Permiso, llegó Van Van

Pido permiso para entrar

En tu corazón un vez más

Y demostrarte mi calidad

Con mi Van Van

No te reprendas

Que mi Van Van

Es la leyenda

Esto es para que lo bailes

Esto es para que lo goces

Pa' que te palpite el alma

El histórico concierto que organizó Juanes en Cuba el 20 de septiembre tuvo un final también para la historia. La elección de los Van Van para finalizar la jornada apoteósica fue perfecta. Fue un final con un grupo delicatessen, no por delicado, sinó por exquisito (tiene además una fuerza arrolladora) De las más alta alcurnia cubana, el grupo dirigido por Juan Formell tocó Chan Chan con todo el grupo de cantantes participante en el concierto para terminar la fiesta. No vale la pena comentar en este artículo las incomodidades creadas por los infelices de ambos bandos políticos: la política no tenía pito que tocar acá.

Los Van Van mantienen un espíritu vanguardista. Marcan la pauta en los nuevos cauces de la música cubana (si tú crees que Cuba en música es sólo la Sonora Matancera mejor mátate). Mejor extraigo unos párrafos del blog argentino El blog del espectáculo:

El grupo, bautizado en Cuba como "La Leyenda", nace el 4 de diciembre de 1969 de la mano de Juan Formell, quien actualmente dirige, desde el contrabajo, la que hoy es la banda cubana más antigua del mundo.

El surgimiento del nombre se debe, según cuenta Juan Formell en una entrevista a que, en Cuba cada año es designado con el nombre de una meta, y en 1970 era el año de la Zafra y el slogan decía "de que van van" los diez millones, a Juan Formell la frase le sonó sabrosa y bautizo a su orquesta con el nombre de "Los Van Van".

En sus inicios, su conformación musical consistía en una charanga más tradicional (violines, flautas y percusión habitual). En 1982 se sumaron 2 trombones, y así empezó este proceso de diferenciación con el resto de las orquestas ya que hasta el momento todas sonaban similares.

Luego de sus primeros viajes por el mundo, comenzaron a incluir el saxofón, un trombón más, sintetizadores, bajo eléctrico, batería y el drum-machine que da el giro característico a toda su obra: el songo.

Bueno, hay mucho por explorar de los Van Van. Pero, se les conozca o no, es interesante escucharlos en la siguiente canción donde tienen una fuga hacia un tema del famoso grupo Weather Report (¿sabían que ahí tocó Alex Acuña?).

El más grande

Como se puede suponer el título no se refiere a una persona de estatura alta, aunque Juan Luis Guerra anda por el metro noventa y dos. Más bien, se trata de ubicarlo como la personalidad emblemática de la República Dominicana de estos años. Por su influencia artística un dominicano podría decir que Juan Luis está haciendo patria. Pero esa frase se queda corta: los latinoamericanos podríamos decir que está haciendo continente. Su arte enorgullece a quien se siente parte de la familia de esta parte del mundo.

Es así que uno de mis pendientes era ir a uno de sus conciertos. Felizmente, a pesar de que las entradas se agotaron en los puestos de venta, pude adquirir dos a través de reventa vía MercadoLibre.com.pe, aunque con un recargo de 56%.


El concierto se inicia con las imágenes de un avión que aterriza y de donde desciende Juan Luis Guerra. Simultáneamente en el escenario el personaje real desciende de una supuesta escalinata y arranca la música:

Como tú vida mía

Yo no encuentro en la tierra otra mujer

La he buscado en Namibia, en los Alpes

y en los Champs-Elysées

Las casi dos horas de espectáculo se quedan chicas. Canta sus clásicos, nuevos temas, canciones que recién conozco. Me sorprende que haya tanto público joven: la vigencia de este artista permanece inalterable. Juan Luis se puede dar el lujo de hacer largas pausas en su producción y cuando retorna lo hace sin pedir permiso porque es parte de los fijos del escenario latino.

Muchos quizás ignoran que el dominicano produce salsa de categoría gourmet. Recuerdo que años atrás Radio Ritmo de Lima (cuando tenía otra programación) repetía un tema en exclusiva varias veces al día. Se trataba de Carta de amor (acá audio):

Querida mujer, dos puntos,

no me hagas sufrir, coma,

hoy me decido a escribirte cartas de amor sincero, tú lo ves,

tu cariñito es un agujero que me atraviesa el querer,

y sin tus besos en mi chaleco nada me cubre la piel, punto y seguido.

Como ves, sólo pienso en ti yo, no me interesa la Perestroika, ni el baloncesto

... ... ...

Esta canción es parte del álbum cuya portada aparece arriba. Me parece adecuada la calificación que le da la página web Guavaberry al disco: "Obra maestra de la música tropical".

Pero en general es interesante el acercamiento sociopolítico que muchas veces tiene en su lírica. Pone el dedo en la llaga en temas que afectan a la región. Son muy interesantes sus opiniones al respecto.

Volviendo al concierto de ayer: tal como se inicia llega a su final. Juan Luis sube al avión y éste despega y se aleja teniendo como fondo un sol anaranjado que queda en primer plano. Esto da por finalizada La Travesía.

Los Hijos del Sol

Las casualidades pueden certificar lo ignorante que uno (yo) es en el tema de la música: cada día conozco más intérpretes pero en forma relativa conozco menos (una cosa es conocer 100 de 1000, otra es conocer 200 de 5000). Cierta mañana enciendo el televisor y en uno de esos programas de música andina que pasan muy temprano me topo con una composición impresionante: se trataba del grupo Alborada, del que yo no había oído hablar antes. Inmediatamente lo registré y en cuanto pude compré un CD de ellos. Recién esta semana más bien tuve en mis manos un disco con video (comprado en la feria de la La Molina/Javier Prado). Hace unos meses el grupo se presentó en concierto en el Gran Parque de Lima -pero no pude ir porque justo ese día había una celebración importante en la familia-. Sin embargo, una próxima vez que se presenten sin duda estaré ahí para verlos en vivo.

Alborada presenta un espectáculo digno de exhibirse en cualquier parte del mundo. No sé si habrán estado en Seul, Moscú o Viena. Pero no me sorprendería en absoluto. Su música es suficientemente sofisticada para atraer a cualquier público del mundo. Esto puede comprobarse con las visitas al video siguiente. Al momento de escribir estas líneas son nada menos que 1'284,809:



La fusión que hace Alborada inmediatamente me trae a la mente a un músico como Yanni (porque siempre tenemos la costumbre de pensar... si a este audiófilo le gusta Yanni también le debe gustar Alborada y viceversa -acá un vistazo al músico griego-). Miscelánea: en el acercamiento a lo andino y desde la perspectiva electrónica otro gran músico que ha hecho un gran trabajo es Miki Gonzales (su disco Etnotronics es buenísimo). Otra mirada, de tipo académica, esta vez a la zona central, la hizo la guapísima e inteligentísima Sonia Goldenberg en su documental El país de los saxos.

Existe la mala costumbre de pensar en lo inca como sinónimo de andino. Hasta donde he podido ver los de Alborada reinvindican a sus antecesores chancas. Claro que por extensión uno llega también a abarcar lo que se denomina cultura incaica. Pero en la sierra del Perú hubo muchas etnias, algunas de las cuales no pudieron ser sometidas por los incas. Así que creo que debería conceptualizarse a Alborada como un grupo que interpreta "musica de aires andinos contemporánea y cosmopolita".

Para redondear la impresión que causa Alborada publico algunos comentarios (de los 2184) que aparecen en un video de Youtube. Para los citados en otros idiomas usen su traductor (ese servicio no lo incluyo):

aluchi09: Este grupo es alucinante!! Me hace recordar cuando estuve en Aguascalientes (machupicchu pueblo) y en las ruinas en julio 2008 teniendo de marco ese imponente paisaje!!

CICLOPEXP: Un imponente escenario con iconografía Chanca e Inca transformaron al Anfiteatro del Parque de la Exposición en templo ancestral donde ALBORADA deleitó al público con sus grandes temas.

TzNimerxD: master piece

Shandchem: Wonderful music and singing!:-)

perricles1600: son apurimeños carajo d ela tierra de los aguerridos chankas. nunk debemos olvidar nuestro pasado para tener un buen futuro ...

Mihaelamdp: Thank you for this wonderful music. I love the music of the Andes, I think it's pure and genuine, one of a kind.... It just makes you feel united with nature in spirit and feeling. Thanks again :-)

kariemi16: Para mi, en lo personal es la mejor música Andina que he escuchado, no solamente por ser peruana sino porque es un grupo que al interpretarlas, dejan todo en el escenario y eso no se ve en todos los grupos, cantan con sentimiento y mucho amor. (como debe ser). He tenido la oportuniad de asistir a su concierto el día 30 de Abril aqui en Trujillo, y me parecio lo MAXIMO, ojala puedan venir el proximo año. Que Dios los bendiga.

wiolaz8: to najwspanialsza muzyka na świecie,i odmienia ludziom życie...

agatridze: zajebiste,szkoda że większość ludzi na świecie nie podziela takiego toku myślenia

parkatag: Este tema es precioso, como me gusta la gente q defiende esto! Esa si es gente q sabe, tanto de musica como de cultura.Soy amante de la musica electronica y tango, pero esto supera mucho más lo q es un simple ritmo.Es algo magnifico, realmente superador.Sigan asi por favor, suban buena musica como esta.

dgremy: super musique qui transporte et en plus av de la bonne guitare électrique je kif

didiradev: Beautiful video and music!

laggie24: Hermoso! Linda Musica :)....Budapest/Hungary

neuroleptika: Great song! /Sweden

raulolivera: soy cubano pero me gusta la musica folklorica del peru soy amante de la buena musica

nokiannie: This is the best music ever listen to it where ever i go .I love the way they are dressed colours are cherry

ArganakTurisas: soy chileno...y a pesar de q siempre existe la rivalidadesta banda me cautivo apresiando a su pais cada vez massaludos peru...

HanTuber: exquisite music - what are th words about exactly??

MsDennis1987: Sehr schön dieses Spiel mit der Flöte. Auch dieser unverkennbare Gesang. Einfach wunderschön!

Para terminar, va una frase con la que termina el disco que estuve viendo: ¡Kausachum Perú!

Réquiem por Santa Isabel

Cerró hoy el último Santa Isabel (en Residencial San Felipe), donde realicé mi última compra ayer sábado y donde me gustaba hacer compras puntuales. No tenía las colas antipáticas de los grandes supermercados y para productos estándar (papel, jabón, conservas, gaseosas, caramelos, besos de moza) era una buena alternativa. Lo era también para algunos productos más difíciles, como pan, chicharrón (con camote de yapa) -recurso adecuadísimo de los domingos-, choclo sancochado o mermelada de fresa.

Meses atrás, con el auspicio del alcalde de Jesús María, la tienda quiso extender su área (probablemente creando una tienda con intranquilidad en un entorno residencial) pero los vecinos no lo permitieron (porque además son los propietarios). En una de sus varias acciones erráticas el alcalde distrital tuvo que retroceder.

La desaparición de esta tienda es un caso más del cambio del paisaje urbanístico en Lima. Esperemos que San Felipe en todo caso siga siendo un lugar apacible para vivir.





ACTUALIZADO (1/9/2009). Local calato:



ACTUALIZADO (24/12/2009). El nuevo inquilino se prepara (13/12):

El nuevo ocupante ya opera (19/12):

Caral, la ciudad madre

Gracias al blog Mucho Gusto Perú llegué a este impresionante video donde se habla del tránsito de la vida desorganizada a la civilización. En el video se hace una enumeración de las civilizaciones más importantes de la antigüedad: Egipto, Mesopotamia, China, India, Perú y Centroamérica.



Luego de ver las obras fantásticas que se llevaron a cabo en nuestro territorio hace miles de años queda preguntarse qué pasó luego para que en el mismo territorio hoy habite una población tan pusilánime y tan falta de proyección. Miremos nomás Pisco, Chincha e Ica a dos años del terremoto. Termino acá para no seguir amargándome.

Regresemos a la maravilla de Caral, así nos olvidamos por un momento de la pobreza actual (lo peor es que no sólo es material sinó moral e intelectual).